上海世博會“廣東周”期間,潮州市大吳泥塑將到現場展演,由非物質文化遺產傳承人現場展示。大吳泥塑以普通田間土為原料,數百年來與天津“泥人張”、無錫惠山泥人齊名。在藝人雙手的翻云覆雨間,一出出王侯將相、才子佳人的故事便亮麗登場。
◎一兩百年前大吳泥塑的鼎盛期,泥塑作坊遍及全村,幾乎家家有作坊,人人會泥塑,村里泥塑藝人達400余人
◎如今,傳統泥塑藝人面臨青黃不接的困境,繼續走傳統貼塑之路還是迎合市場進行規�；a,成為待解之題
次接觸大吳泥塑那一年,筆者只有五六歲,臺上正演著木偶戲。今天想起來,旦末凈丑的吟唱早已模糊,只有“啪”的一聲,從戲臺上不小心跌落的一個木偶令人記憶深刻。接著,表演木偶戲的人爬下戲臺,撿起木偶,留下了掉在地上撞出裂紋的木偶頭。在臺下看戲的奶奶撿起來塞到我手里,原來是個眉目清秀的花旦,我立刻高興無比。
類似的陳年細節還有不少。記得小時候,每年的正月里,都要和大人到集市“請丁”(丁即潮汕俗稱的土安仔,泥塑的一種),以求新的一年平安興旺。
泥塑的木偶頭和“土安仔”,來自“中國三大泥塑之鄉”之一的潮州市浮洋鎮大吳村。有一批藝人以當地的“牛犟土”為原料,煉泥、捏塑、煅燒、著色,在雙手的翻云覆雨間,一出出王侯將相、才子佳人的故事便亮麗登場。
潮州大吳泥塑,與天津“泥人張”、無錫惠山泥人齊名。幾百年間,這一傳統技術歷經繁華與炎涼,春夏和秋冬。在今天,它的絕代風華仍然得到無數人的激賞,遺憾的是,已經寥寥無幾的老藝人守著被列為非物質文化遺產的高超技藝,卻只能空嘆后繼無人。
大吳泥塑的歷史始自南宋末年,但因戰亂,直到明朝中期,才得以初步繁榮。明代潮州盛行元宵賽花燈,制作花燈的藝人都要到大吳購買“紗燈頭”(即制作紗燈的人物頭像)。這些信息,我們從潮劇《陳三五娘》中可見一斑。
真正繁榮發展并形成有特色的大吳泥塑,還是近200多年來的事。據資料顯示,1736年至1911年為大吳泥塑鼎盛時期。這段時間大吳泥塑的生產規模、數量,遠遠超過當時全國最出名的江蘇無錫惠山泥人和天津“泥人張”。
那時,泥塑作坊遍及全村,幾乎家家有作坊,人人會泥塑,泥塑藝人有400余人。當你走進大吳村,便可以隨時隨地看到這樣動人的景象:村頭巷尾、屋前厝后、樹下路旁擺滿了千姿百態、形象逼真的各種泥塑制品；每到傍晚,各家各戶燒制泥塑的小窯爐白煙裊裊,晚霞與白煙交相輝映,構成一幅絢麗的圖畫……全村形成一個泥塑制品的自由貿易市場,來大吳采購“泥塑安仔”的商人絡繹不絕,泥塑制品近銷鄰縣近鄉,遠銷東南亞各國,泥塑生產成為該村的主要經濟支柱。
隨著經濟發展,許多能工巧匠紛紛以個人作坊為單位創造出自己的“字號”。臺灣吉特利美術館珍藏了這一時期各“字號”的泥塑人偶作品約300余件。一大批才華卓著的泥塑藝人先后涌現,最突出的代表當推吳潘強(1838-1902),正是他的大膽創新,才開始使用“貼塑”技藝表現人物。當時,在眾多藝人的努力下,堆、貼、塑技藝得到發展,品種日臻完善�！斑@種表現手法在雕塑藝術中是的,是大吳泥塑區別于其他任何雕塑的特色。先將土揉捻到韌性、水分恰到好處,捏塑時先塑身段,確定人物的動態,再安上四肢和頭顱,最后把泥土壓成片,給泥人‘穿’上衣服�！狈俏镔|文化遺產項目大吳泥塑代表性傳承人吳光讓接受本報記者采訪時說。
曾經的繁榮,令今天的泥塑藝人向往。吳光讓喜歡回憶父親年輕時的從藝經歷�！霸谖腋赣H那一代,泥塑還是個好營生,他做了三夜泥塑,就賺夠娶老婆的錢。有一次,他給人做了‘一出’戲劇泥塑,足足換來三擔稻谷�！眳枪庾尭嬖V記者。
這種狀況只維持到解放前,隨后,在破四舊和“文革”中,表現“封建思想”的大吳泥塑銷聲匿跡。輝煌與死寂對比鮮明,好比冬夏。
受“文革”影響,家傳的技藝也只能在夜里偷偷摸摸、斷斷續續地學,所以吳光讓整整學了近10年。改革開放后,他重操祖業,但這時娶妻、生男、游神賽會、傳統節日里的“請丁”習俗已經淡化,他做泥塑賺的錢還不夠買煙和茶�！白瞿嗨芎苄量�,我經常從早上8點做到晚上。像《金陵十二釵》這個作品,除構思外我做了半年才完成。《趙五娘上京尋夫》是我做過的作品中難度的,有四層貼塑,從早到晚整整做了5天,按一天8小時算,要做8天�！眳枪庾尳忉�,因全部環節都是手工制作,程序繁復,成本高,他做的泥塑,一尊最少也要近1000元。所以普通消費者會望而卻步。但因制作程序限制,他做的泥塑數量有限,價格也無法降低。作為傳承人,吳光讓制作泥塑的收入也只能維持個人的生活�！�1962年到1963年間,中國曾組織一批大吳泥塑藝人到新加坡創作,當時好的藝人只有十幾個了。到上世紀70年代,好的藝人就沒幾個了�，F在,碩果僅存的老藝人中,一位90多歲,年紀大了,做不了,一位70多歲,因為安度晚年,也不做了。接下來就是五六十歲的少數藝人。吳漢松是一個擅長做木偶頭、臉譜的,吳德祥擅長做大型雕塑。全村好的藝人也就這么幾個了。”吳光讓介紹�！霸谖倚r候,學習泥塑技藝的人已經很少了。我也是自小受父親和爺爺影響才接觸泥塑。1997年我從廣東陶瓷學校畢業后,開始利用業余時間做泥塑�！眳枪庾尩拈L子吳聞鑫是一名機關工作人員,泥塑只是他的副業。因為學習雕塑至少要五六年時間,其間幾乎沒有一點收入,學成后還要賣得出去才能勉強度日,年輕人和學徒一般都沒有耐心堅持。
用秋天來比喻今天的大吳泥塑,也許是恰當的,有豐收的征兆,卻不知前路何在。
從1990年開始,吳光讓便帶著泥貼塑作品開始到處參展競賽。從旅游購物節旅游產品評比,到工藝美術精品大展,吳光讓的泥貼塑獲得眾多金銀銅獎。2009年6月,大吳泥塑成功進入非物質文化遺產名錄。
這無疑為大吳泥塑的宣傳加了一把火,“這兩年連一些學校的課外讀物中都有大吳泥塑的身影了!”吳聞鑫頗感寬慰。但這仍然停留在文化活動層面,真正讓大吳泥塑“活”過來的力量還不清晰。吳光讓也一直堅持著最傳統的創作。
吳德祥走的是另一條路子。他的泥塑工場和店面離吳光讓的工作室不遠,卻結合現代化的方式,生產出大量產品,行銷全國各地。
吳德祥從小就接觸泥塑,十七八歲時趁著在集體經營的泥塑廠里當學徒的機會,他開始學習各種泥塑品種的制作方法。讓吳德祥受益的還是1976年在廣東美術學院雕塑系進修的一年。當時他在村泥塑廠工作,正好每村有一個到美院進修的機會,吳德祥被挑中了。在學校里,他學了很多西洋和其他地方的雕塑技藝,特別是人體比例的研究對其后來的創作產生了影響。
上世紀80年代末,吳德祥開了自己的泥塑廠�！爱敃r的泥塑是以寸來算錢的,越高越貴。為此,我便注重創作大型雕塑�！彼钢掌嬖V記者,“大概在1985年前后,我和其他4人做了韓文公祠的這幾尊雕塑,做了4天,賺了400元。后來我還參與創作了潮州開元寺佛像的制作。從這以后就經常有人上門找我雕塑佛像和人物�！眳堑孪榈膹S以較大型泥塑為主,一到兩米的很普遍,的有三四米。泥塑廠經濟效益很好,每月少則賺幾千元,多則幾萬元。
因大型泥塑難以搬運和保存,吳德祥便引入了倒模技術。這條路經濟效益要比傳統的泥塑好得多,吳德祥也就繼續走下去�！肮淌貍鹘y的東西很難賺錢,只有不斷創新,顧客需要什么,我們便做什么,才能走得更遠�！眳堑孪椴⒉痪心嘤趥鹘y與創新哪種技藝藝術性更高這個問題。
吳德祥的遺憾是沒有競爭對手,并非他搞壟斷,而是要做到他這樣,不但得有高超的技藝,還得有經濟實力。在當地,能雕塑出高質量、適應現代生活需求的大型泥塑者,也只有吳德祥。別看廠里生產出一件又一件作品,但這些幾乎都是他們兩父子做的。這也可以看出,吳德祥的規�；a和市場營銷雖然有效,卻也不是一條人人可走的坦途。
傳承人口述
吳光讓:一生游弋泥偶之間
吳光讓,1948年出生,號光合,現為廣東省潮州大吳泥塑第23代傳人、非物質文化遺產項目大吳泥塑的代表性傳承人。
我自幼嗜好泥塑,藝承于父親吳來樹(號裕合),在其影響下,對大吳泥塑產生了濃厚的興趣,雖然處在缺衣少食的特殊歷史時期,但一直持之以恒,時常不辭勞苦,來回徒步十多公里到楓溪走訪名師,學習工藝美術知識和雕塑技法。在此期間,有幸得到中國工藝美術大師陳鐘鳴的指導。后來多次和眾多潮汕工藝美術師參加潮汕地區雕塑工作隊,在學習中實踐,在實踐中學習,游藝于泥偶之間。40余年來我臨藝不綴,醉心于大吳傳統泥塑、貼塑藝術之“鑲手”、“著衣”、“彩飾”等一系列古老技法的創作,并傳藝長子聞鑫、次子宏城。我的希望是繼承歷代先輩藝人的經驗和心血,并盡量將其傳授給年輕一代,使正宗的大吳泥塑不致失傳和變樣。
(吳光讓泥貼塑作品已被中國美術館、中國農業博物館、廣東省博物館、廣東美術館等單位收藏。他的《搜樓》榮獲“屆中國民間工藝美術‘鄉土獎’”金獎；《回書》榮獲“中國傳統工藝美術精品大展(北京·2008)”金獎；《西廂記》榮獲“國家非物質文化遺產·彩塑著名產地作品展”金獎；“高級陶藝布娃娃”榮獲中國旅游購物節天馬銀獎；大泥塑《鐘馗踏馬鬼》榮獲“首屆中國(吳川)‘吳川杯’泥塑藝術邀請賽專家組”銅獎。)
■解碼大吳泥塑
【煉泥】一直